Первая — заброшенные оранжереи Pasino. Они расположены на территории Багатти Вальсекки и прилегают к вилле. Уже несколько десятилетий их теплицы пустуют, но когда-то именно здесь находился один из крупнейших в Европе питомник белых орхидей. 

Именно здесь Marcin Rusak Studio представила проект Ghost Orchids — серию скульптур из биоразлагаемых материалов. В работах соединятся наследие этого места и личная история Марцина Русака. С памятью и трансформацией — в том числе самого материала — связана и скульптурная инсталляция Soft Horizons от Objects of Common Interest x Greek Marble: авторы повторно использовали собранные фрагменты мрамора, чтобы придать им новые формы.

Вторая новая точка Alcova — здание бывшей фабрики SNIA, спроектированное в 1930-х годах в духе архитектуры рационализма. Еще 20 лет назад здесь находилось производство синтетического волокна, однако сегодня фабрика стала пережитком времен: вместо растущей промышленности тут растет мох и трава.

В таких декорациях развернулась монументальная инсталляция Under the Volcano компании Ranieri, мастерские которой находится прямо у подножия Везувия: коллекцию предметов из лавового камня изготовили совместно с дизайнерами Франческо Меда и Давидом Лопесом Кинкосесом. Тут же представлены предметы, созданные прямо перед гостями Alcova. Американцы из Decibel «напечатали» объекты с помощью крупномасштабного 3D-принтера, а французские дизайнеры Warm Weekend, Матиас Палацци и Робинсон Гильерме представили проект 18 Drops of Sweat, который «материализовался» в виде надувного хаммама.

Вилла Багатти Вальсекки по-классике представила зрителям новые имена дизайна в своих залах. Так американский коллектив ANANASANANAS в сотрудничестве с Parasite 2.0 поделился размышлениями об эксплуатации почвы при производстве продуктов. В это же время амстердамский дуэт Rive Roshan преобразил фонтан виллы в инсталляцию света и воды. Среди «новичков» — галерея Soleille с работами Андреа Манкузо, Мариуса Ритиу, Кима Эллери и Мануэля Баньювита, а также индийская Shakti Design Residency с предметами от международных дизайнеров (специально для этого проекта они познакомились традиционными ремеслами Нью-Дели и Джайпура).

Здесь же представлены объекты героев и друзей WoL. Тандем Touch With Eyes, Анна Дружинина и Александр Каныгин (об истории ребят мы подробно рассказывали в 8 выпуске журнала), представили новую коллекцию FRUTTI DI MARE. На нее дизайнеров вдохновили долгие прогулки по безлюдным пляжам Адриатического моря. Именно там Анна и Александр нашли сокровища для своей новой работы: ракушки, древесину, водоросли. Так появились лампа с морскими раковинами, люстра с устрицами и канделябр с мидиями. Мягкий свет, скрытый в ракушках, как жемчуг, подчеркнули природные изгибы и перламутр раковин.

В саду виллы Багатти Вальсекки команда бюро SKNYPL показала уже знакомые нам Six Benches («Шесть скамеек»). Объект дает пользователем свободу самому решать, как и для чего его использовать: от невероятно длинной скамейки до компактного и удобного шезлонга. Конструкция состоит из шести сегментов разной длины и цвета. Каждый сегмент изготовлен из столетней переработанной древесины, полученной при демонтаже старых домов в Тбилиси. Деревянные элементы обработали минимально, а алюминиевую фурнитуру разработали специально на заводе, чтобы с ее помощи подчеркнуть красоту натуральной древесины.

В «леднике» — скрытой исторической нише-колодце глубиной 7 метров, где в XIX веке хранили продукты, — представлена инсталляция-диптих нидерландского дуэта Studio Noké: проект Drifting Cloud исследует физику волнового движения через шесть скульптур, взаимодействующих со светом, а проект Shape of Water подталкивает к мыслям о наших отношениях с водой и ее поэтическом значении. К разговорам о природе добавились и исследования городской тематики: проект Design Signals под кураторством Мартины Музи показал переплетение дизайна с историей производства, технологиями, культурой и наиболее актуальными проблемами современной городской среды.

На вилле Борсани, спроектированной Освальдо Борсани в 1945 году, современный дизайн соединился с модернистской архитектурой. В прошлом году команде WoL довелось своими глазами увидеть экспозицию в стенах постройки — читайте о ней в посте. В этом году японская компания Noritake Design Collection представила здесь новую коллекцию керамики от Фэй Тугуд, а британский ювелирный бренд Completedworks — свою первую дизайнерскую коллекцию. Бюро Supaform Максима Щербакова показала неожиданные комбинации городских и интерьерных элементов в проекте Missing Material. Сад виллы тоже не остался неохваченным: в нем разместилась коллекция керамических предметов от Monstruosus x Michael Anastassiades, которая переосмыслила культовую форму греческой урны и соединила историю, природу и дизайн.