Новое пространство EJE в Белграде по проекту бюро Supaform

Первое пространство EJE (Esthetic Joys Embassy — в переводе с англ. «Посольство эстетических удовольствий») открылось в Ереване в 2022 году. Тогда же стало ясно, что команда проекта создала не столько бар, ресторан или культурную среду, сколько место, которое объединяет людей, дает возможность делиться идеями и переживаниями вне геополитических границ. 

Космополитичный настрой еще больше ощутим теперь в Белграде: вторая «амбасада» (на местный манер) объединяет Сербию, Японию, Великобританию и, если присмотреться, другие точки земли. Свою концепцию команда EJE называет культурным пинг-понгом: новое пространство не копирует предыдущее, а становится реакцией на свое окружение. Это не «сеть» в привычном коммерческом смысле, поэтому и EJE в Белграде получилось принципиально другим. 

Интерьер, продуманный основателями вместе с Supaform, отсылает к югославскому модернизму конца 1950-х — начала 1960-х годов — времени, когда гражданский оптимизм и вера в будущее выражались через мягкие, аэродинамичные формы. «Когда мы впервые приехали в Белград перед началом работы, нам хватило всего нескольких прогулок, чтобы понять — это по-настоящему многослойный, выразительный и очень самобытный город, — делится Максим Щербаков, основатель Supaform. — В нем ощущается почти утопическая среда — словно не хватает лишь неона, чтобы считать его киберпанковским». 

Ощущение дизайнера совпало с брифом Esthetic Joys: свой новый проект команда представляла с отсылками к образу космического корабля и киоску K67 — югославской модели уличных ларьков, которую в 1966 году разработал архитектор Саша Мехтич. «Такое сочетание стало основой всего проекта, — продолжает Максим. — И подтолкнуло нас к созданию интерьера, в центре которого — диско-бар с акцентом на теплый аналоговый звук и городскую кухню».

Округлая геометрия киоска перекочевала с улиц внутрь, став частью воображаемого лунного пейзажа. Вместо кратеров здесь — овальные панели под потолком, вместо передвижных луноходов — статичные диваны в ткани лондонского метро. Студии удалось заказать самую последнюю партию материала прямо перед тем, как его сняли с производства. Зато теперь текстиль по дизайну Миши Блэка можно увидеть не только в Музее транспорта Лондона, но и в Белграде. Обивка диванов, по задумке авторов, служит теперь метафорой путешествия — во времени и пространстве. А вот планировка и меню неожиданно переносят в Японию. Блюда от шефа Кацухико Кобаяси отвечают концепции ёсёку — японской интерпретации западной кухни. Помещения отсылают к сети ресторанов Ichiran: как и там, в глубине зала расположен ряд индивидуальных кабин с занавесом — здесь можно заказать еду, надеть наушники и полностью уйти в себя.

«Внутри пространства разворачиваются разные сценарии, — описывает Максим. — Можно пойти к бару или к звуковому модулю, чтобы послушать музыку и потанцевать, а можно уединиться в одной из капсул и слушать диджей-сет или концерт в наушниках в отдельной кабинке. В этом смысле пространство становится настоящей футуристической автономной станцией эстетических удовольствий». И люди здесь, даже если они из разных стран, так или иначе выступают единой командой: ищут точки соприкосновения и вместе стремятся к миру, в котором легко находить общий язык.