Искусство и ремесло: флагманский магазин бренда ATELIERMARU в Москве

Бренд ATELIERMARU был создан Ириной Логвиновой в 2019 году. Но его история началась гораздо раньше — более двадцати лет назад. Все эти годы основательница развивала собственное производство и последовательно работала с авторским дизайном, сложными материалами и ремесленными технологиями.

К ручному труду Ирина относится с особым трепетом — и это отражается не только на изделиях бренда. Пространство нового магазина на Большой Дмитровке наполнено десятками произведений художников и ремесленников, часть из которых была создана специально для этого проекта.

Органично интегрировать их в интерьер удалось команде KOZEEN + RUEDA. Основатели дизайн-бюро Станислав Козин и Марсело Руэда спроектировали лаконичное пространство с использованием натуральных материалов: дерева, камня и текстиля. При этом сделали его не просто фоном для коллекций бренда, а самостоятельным высказыванием.

Все торговое оборудование выполнено из нержавеющей стали по их эскизам. В каждом предмете — отсылка к ателье и швейному производству. Например, стойки рейлов напоминают иглы, круглые отверстия в металлических конструкциях отсылают к ушку иглы, а полки, словно «прошитые» канатом, — к ткани. Особое место занимает журнальный столик в зоне отдыха: его форма вдохновлена большой пуговицей, а центральная ножка выполнена в виде катушки с нитками.

Круглый диван  — тоже вовсе не случайный элемент. Для его обивки использовали узорную ткань, созданную специально для ATELIERMARU мастером Натальей Истратовой из Владимирской области. Она работала в старинной технике ручного браного ткачества, а в качестве источника вдохновения использовала исторические образцы из собрания фонда Кирилло-Белозерского монастыря, которые впечатлили Ирину во время посещения.

К слову, запомнились не только ткани, но и выразительность женских головных уборов. Поэтому родилась идея создать серию бюстов, переосмысляющих эти предметы. Реализовать ее предложили художнице Наде Лихогруд, чьи работы уже были у основательницы в коллекции. В результате появились скульптуры, в которых считываются формы традиционных кокошников и кичек Русского Севера. Это не историческая реконструкция, а скорее личная интерпретация образов, поэтому бюсты выглядят одновременно знакомыми и современными.

Работая над интерьером, дизайнеры также обратились к тонким элементам русского культурного кода. Так в проекте появился лемех — традиционная деревянная черепица, которой на Руси покрывали купола храмов и значимые архитектурные сооружения. Ее современное прочтение представила мастерская KODAMA, которая вручную изготовила деревянное панно по авторским эскизам KOZEEN + RUEDA.

Дополнили пространство детали: керамист Анна Переслегина разработала серию ваз — «Москва», «Сахалин», «Ижевск», «Орел» и «Плес», продолжив диалог с одноименными изделиями бренда. А художник и резчик по дереву Дмитрий Беляев из Вологодской области создал деревянную раму для зеркала и крючки, продолжающие тему ремесла и работы с природным материалом.

Пространство в буквальном смысле напоминает музейное: можно каждый раз открывать для себя не только новые коллекции, но и смыслы, заложенные художниками. В магазине также можно увидеть текстильные панно Лизы Корн и Александры Азовцевой, линогравюры Анны Самойловой и графику Дарьи Барыбиной, а также светильник по дизайну студии 11 и лавку Ани Андросовой.