NOMAD 2025: как проходит ярмарка дизайна и искусства в аэропорте Абу-Даби

NOMAD представляет собой альтернативу традиционным ярмаркам искусства и дизайна. Основанная в 2017 году канадско-итальянским архитектором и куратором Николя Беллаванс-Лекомптом, она проходит в самых престижных городах мира, объединяет галереи, коллекционеров и институции, но представляет стенды и объекты в неразрывном диалоге с местной культурой. И дебютная выставка в Абу-Даби в этом ноябре не стала исключением.

Терминал 1 Международного аэропорта Зайда, Абу-Даби.

Столица Объединенных Арабских Эмиратов была выбрана не случайно: благодаря сочетанию исторического наследия, инноваций и бурно развивающегося направления арта, город становится сценой для авторов со всего мира. Гостей-участников город с теплом встречает с первых шагов: вся ярмарка размещается в Терминале 1 Международного аэропорта Зайда. Памятник арабского модернизма сразу выделяется деталями, заимствованными из исламской архитектуры, среди которых самая яркая (буквально) — шатровая крыша, сверкающая своей мозаичной плиткой.

«Само пространство старого аэропорта Абу-Даби, спроектированное французским архитектором Полем Андре в 1980-х, очень эффектное, — делятся Мария и Анастасия. — Оно задает контекст для всех галерей-участников. Каждый старался выразить восточный дух через формы, материалы и декоративность. Подготовка к ярмарке была стремительной и очень волнительной, это объединило галереи еще в процессе монтажа». На этом же этапе и после — в день превью ярмарки 19-го ноября — основательницы WE gallery отметили для нас и себя самые заметные стенды.

Инсталляция галереи нового поколения AP Room (Artist Proof Room), посвященная коллекционному дизайну.

Здесь же, среди подсвеченных изогнутых стен, представлены исторические предметы Джо Понти вместе с работами Осанны Висконти, StudioDanielK и дубайской студии Etereo. Стенд итальянской галереи Нины Яшар становится захватывающим размышлением о том, как дизайн может хранить память и стремиться в будущее.

VAGUJHELYI — междисциплинарная студия Диего Вильярреаля Вагужелуйя, в основном сосредоточенная на создании скульптурных объектов из нержавеющей стали и бронзы. Таким образом основатель исследует темы наследия, ритуалов и идентичности. Его дебютный на NOMAD стенд, получивший название Postura («Поза»), объединил бронзовые формы, которые становятся не только предметами, но еще и примером того, каким может быть современное искусство.

Выставка посвящена 50-летию фирменного плетения из кожи Intrecciato: восемь дизайнеров из Северной Африки и Ближнего Востока интерпретировали его при помощи своего собственного художественного языка, используя локальные материалы и традиционные техники. Так стенд Bottega Veneta превращается в своеобразное путешествие по миру и отражает давнюю приверженность дома к культурному обмену и развитию ремесла.

Дубайский ювелирный бренд Kamyen представил инсталляцию «Янтарный час», на которой импровизированный меджлис (законодательно-представительный орган по типу парламента) предстает уютным и камерным пространством для встреч.

Модернистские и современные произведения бразильского коллекционного дизайна, от Оскара Нимейера до Занини де Занине, Лукаса Реккиа и Жаклин Терпинс, существуют в состоянии равновесия — между присутствием и отсутствием, стабильностью и левитацией, твердостью и текучестью, неподвижностью и движением. Бронза мерцает, стекло растворяется, а переработанная древесина и картон становятся символами бесконечного обновления.