Свой взгляд: региональные галереи на ярмарке |catalog| 2026

Пятый выпуск |catalog| строится вокруг формулы: вес + размер + хрупкость = ценность. Это техническое описание для упаковки объекта становится отправной точкой для разговора о природе искусства. Ведь у любого произведения есть не только физические параметры — в граммах и сантиметрах, — но и другие измерения: масштаб, контекст, значимость.

Эту идею по-своему интерпретируют участники ярмарки — в том числе региональные галереи, для которых важен не только выбор художников, но и способ взаимодействия с ними.

Галерея «Арт Объект» (Art Object) из Владивостока сотрудничает с российскими художниками, уделяя особое внимание новым региональным именам. В этом году команда выбрала формат моностендов — чтобы сосредоточиться на каждом авторе отдельно.

Стенд галереи «Арт Объект» (Art Object) из Владивостока.

Так на ярмарке появился проект Василия Галактионова — продолжение его персональной выставки «Человек под костюмом», с которой галерея открывала сезон у себя. Художник предлагает заглянуть за кулисы циркового манежа — там, где за ярким фасадом начинается другая, скрытая от глаз жизнь. В экспозиции звучит голос конферансье Артиса — рассказчика и хранителя историй. Вместо привычных экспликаций — дневниковые записи героя: они сопровождают произведения и объединяют их в цельное высказывание.

Стенд калужской галереи «Голос» (Voice gallery) тоже строится вокруг серии «Завтраки» одного художника — Виктора Пономаренко. Переосмысляя натюрморт, он обращается к технике старых мастеров и композиционным приемам vanitas, перенося их в современность. В центре — инсталляция с разложенным по тарелкам фастфудом, который для экспозиции заказывали специально.

Стенд галереи «Голос» (Voice gallery) из Калуги. 

Уфимская галерея «Мирас», напротив, отказалась от моностенда. Команда делает акцент на равнозначном присутствии авторов и показывает произведения трех художников — разных по медиуму, но близких по отношению к материалу.

Фирдант Нуриахметов работает со скульптурой, собирая объекты из обломков металла и камня; Айрат Терегулов — с графикой, в которой возникает ощущение «дисгармоничной гармонии»; Мидат Мухаметов — с живописью, где образ степи постепенно трансформируется в абстракцию. При этом экспозиция объединена не темой, а способом мышления и вниманием к материалу — и считывается как цельное высказывание.

Стенд галереи «Мирас» из Уфы. 

На стенде воронежской галереи «Х.Л.А.М.» — привычный фокус на локальной сцене. Основатель Алексей Горбунов последовательно работает с региональными художниками — и в этот раз представляет графику Михаила Добровольского и инсталляции Ивана Горшкова, героя десятого номера WoL

Стенд галереи «Х.Л.А.М.» из Воронежа. 

Иной подход у нижегородской галереи «9Б». Команда не ограничивается одной локацией и выстраивает диалог между художниками из разных городов. В экспозиции встречаются произведения Людмилы Крутиковой, Анны Бат, Марии Егоровой, Стаса Скима, Евсти Бомса и Димы Кадынцева — авторов с разным опытом и художественным языком. Вместо общего знаменателя здесь — внимательная работа с разными интонациями и подходами.

Стенд галереи «9Б» из Нижнего Новгорода.

Среди нововведений пятого выпуска — программа поддержки «след» с двумя номинациями. В категории «Лучший стенд» победу одержала галерея «Триумф» — ее выбрали сами участники в закрытом голосовании. А вот победителя в номинации «Вклад в развитие художественной среды» объявят в последний день работы ярмарки.

В категории «Лучший стенд выпуска» победу получила галерея «Триумф».

Еще одна новая секция — вторичный рынок, где представлены работы из частной коллекции Татьяны Столяр. Это произведения, с которыми коллекционер готова расстаться, чтобы они обрели новую жизнь — уже в других собраниях. Так и случилось, в первые часы превью некоторые из них сразу нашли своих покупателей.

Стенд с работами из коллекции Татьяны Столяр.